Sinopsis

Marisa tiene 35 años y no sabe qué hacer con su vida. Sin proyectos, sin trabajo, sin muchas expectativas, ha acabado por olvidarse de sí misma para centrarse en el gran drama de Mina, su mejor amiga, que se ahoga en la desesperación que le provoca su ruptura con Salvador. Cuando acude a sus amigos en busca de apoyo, lo único que encuentra son más problemas, más vidas a la deriva.

Cuando un hecho trágico venga a trastocar el frágil equilibrio de la vida de Marisa, ésta buscará consuelo en la noche de Madrid, dispuesta a desaparecer del mundo, de manera callada y silenciosa, como en un fundido a negro.

Una ÓPERA PRIMA

Marisa en los bosques es la ópera prima del realizador y dramaturgo Antonio Morales. Quiere parecerse a la película con guion de Woody Allen que rodaría Eric Rohmer en Madrid. Con el nervio y la espontaneidad de las ÓPERAS PRIMAS de Jean-Luc Godard (Al final de la escapada), Leos Carax (Chico conoce a chica), Jim Jarmusch (Permanent Vacation), Cam Archer (Wild tigers I have known), Harmony Korine (Gummo), John Cassavetes (Shadows) o, por qué no, Pedro Almodóvar (Pepi, Lucy y Bom, y otras chicas del montón). Es una comedia fresca y desenfada, extraña e inclasificable que comparte con otras óperas primas la urgencia de retratar a una juventud que no quiere dejar de serlo, con una galería de personajes y situaciones que la hacen única, a través del encanto especial de cada primera película: la celebración de la llegada al mundo de una nueva mirada.

Lo esencial de un autor cinematográfico ya se encuentra concentrado en su primera película (François Truffaut)

Estilo

Antonio Morales querría que su primera película tuviera algo de George Cukor o François Truffaut por el énfasis que pone a la dirección de actores, o de Richard Linklater o Eric Rohmer en su amor por el diálogo fresco y cercano, incluso que remitiera a Jacques Rivette o R. W. Fassbinder por su capacidad para sorprender continuamente con historias imposibles de clasificar, o al ritmo imprevisible de cualquier ficción de Agnès Varda. Revisando su guion, sería difícil encontrar un referente en España, hay retazos de su estilo en los diálogos de las películas de Cesc Gay -en cuanto a ese gusto por la naturalidad que fluye espontáneamente-, y de Fernando Fernán-Gómez y Juan Cavestany puede encontrarse su conexión con el teatro, así como los recursos fantásticos de Carlos Vermut o Iván Zulueta, con un desenfadado gusto por la mezcla de géneros.

Lo que sí está claro es que Morales pertenece a ese relevo generacional que, con el gran éxito de Magical Girl de Carlos Vermut, abandera una nueva generación de cineastas españoles con nombres tan dispares como Luis López Carrasco (El Futuro), Oskar Alegría (La casa Emak Bakia), Ion de Sosa (Sueñan los androides) o Daniel Castro (Ilusión), que siguen luchando por hacer un cine radicalmente libre y personal.

A qué destinaremos vuestras aportaciones

• 30%. Alquiler de material de rodaje
• 30%. Colaboraciones y salarios.
• 20%. Gastos de producción
• 20%. Gastos crowdfunding y Recompensas.

Sobre las recompensas

Las recompensas son una forma de agradecer el apoyo prestado por todos los mecenas. El objetivo principal es hacer realidad la película pero, además, hacer partícipes a nuestros pequeños inversores de todo este intenso proceso. Desde el agradecimiento explícito en créditos, a una invitación doble en Madrid para la Premiere, o incluso un libro sobre todo el desarrollo de la película (incluyendo fotografía y dedicatoria personalizada del director), son algunas de las recompensas que hemos preparado para vosotros.

Calendario previsto

Rodaje: 2 semanas. Finales de septiembre, comienzos de octubre

Estreno y recompensas: Enero 2016

Director: Antonio Morales

Licenciado en Comunicación Audiovisual por la Universidad Complutense de Madrid, en Escritura de Guión de Cine y Televisión por la Escuela de Guion de Madrid y terminando el Grado en Dirección Escénica y Dramaturgia en la RESAD, se formó en mundo del teatro, donde debutó a los diecinueve años con la obra Gracias por su visita (1999), escrita y dirigida para la compañía de teatro Akelarre. Desde entonces, ha compaginado trabajos en el audiovisual, como sus cortometrajes El día que no me quieras (2007), Vivian girl (2008) o El Complot Maya Deren (2015), con videoclips: El amante del Casiotone (2013) y Se tiene que ir (2013) para Löpez, o diferentes trabajos como el videoarte Miradas (2012) para la Galería de Arte Mad is Mad o Cine-Exit (2013) para Matadero Madrid, así como numerosas obras teatrales como Mise en scène (2010) y Chéjov nos salvará (2013) que escribió y dirigió para la compañía de teatro La Xirgu. También se han estrenado sus textos Maravillosa criatura (2011) bajo la dirección de Carmen del Conte, y más recientemente La morera (2015) para G&G.

REPARTO

Patricia Jordá

Miembro fundador de la Compañía La Xirgu, con la que llevó a escena las obras Le petit cabaret des horreurs et des perversions (2009), Mise en scène (2010), Maravillosa Criatura (2011) y Chéjov nos salvará (2013); en la actualidad, protagoniza en el Teatro Infanta Isabel la comedia Vooyeur (2015) de La Tropa Produce, que también ha escrito. En televisión, ha participado en episodios de la serie de Canal 9 En el aire (2006), El Comisario (2006) y Suite Hotel (2005), así como en las películas Hoyo 19 (2006) de Vicente Monsonís y Síndrome laboral (2004) de Sigfrid Monleón.

Aida de la Cruz

Graduada en arte dramático por el Col.legi del Teatre de Barcelona. Empezó su formación vocal estudiando técnica de canto lírico y Voice Craft, que complementa con una larga formación en danza clásica. Sobre las tablas se ha enfrentado a textos clásicos y contemporáneos ( Hamlet, El Mariner, Viatge a California, Primera Història D’Esther, El Enfermo Imaginario, Perversitat Sexual A Chicago y La Casa de Bernarda Alba), y a partituras de teatro musical (Hair Love & Rock Musical, Muda y Hermanos De Sangre). Actualmente podemos verla en La Ruina en el teatro Lara de Madrid.

En la televisión nacional la hemos podido ver en series como Dr. Mateo, Física o Química, 7 Días Al Desnudo, entre otras; y en las series de IB3 y TV3 Llàgrima De Sang, Ventdelplà, Mar De Fons y Àngels i Sants, así como en Arrayán de Canal Sur . En la actualidad interpreta a Candela Mendizábal en El Secreto de Puente Viejo. En cine ha intervenido en los largometrajes Ens Veiem Demà. Soy Un Pelele e Iris, dirigidos por Xavier Berraondo, Hernán Migoya y Rosa Vergés respectivamente.

Alda Lozano

Formada en el Estudio de Juan Carlos Corazza, ha participado en numerosos montajes teatrales como Os sen tren, BuruSpain, Aversiones cuénticas o Fragmentos de un velatorio. Ha sido actriz en más de una quincena de cortometrajes y en dos largometrajes experimentales, así como en proyectos televisivos, protagonizando el piloto de la serie web Afterwork, de Alicia Luna. Este año participó en la película Mapa de Recuerdos de Madrid de Daniel Ramírez junto Ana Fernández o Manuela Velasco. En estos momentos, ha escrito el guion de un documental que prepara la Fundación Los Goliardos y se la puede ver en los escenarios en Vooyeur de La Tropa Produce.

Mauricio Bautista

Ha trabajado para algunos de los directores más importantes del cine, el teatro y la televisión, desde Michael Haneke, Cosí Fan Tutte, en el Teatro Real, a Carlos Saura Goya en Burdeos, Gerardo Herrero Las razones de mis amigos, Juan Carlos Fresnadillo Intacto, Miguel Gutiérrez Aragón El caballero Don Quijote o Miguel Hermoso La luz prodigiosa. En televisión ha participado en algunas de las series más conocidas: Al salir de clase (1998), Petra Delicado (1999), Médico de familia (1999), Periodistas (1999), El comisario (2000), Policías (2000), Compañeros (2001), Hospital Central (2005), Arrayán (2004/06), Amar en tiempos revueltos (2006/07), La señora (2008), Gran Reserva (2010), Hispania (2010), Gran Hotel (2012) o Cuéntame cómo pasó (2015), por citar solo algunas. Para televisión también ha encarnado papeles relevantes para las tv movies Hoy quiero confesar (2011) y Carmina (2011). En breve estrenará 249. La noche en que una becaria encontró a Emiliano Revilla, segundo largometraje de José María Ferrández sobre el famoso secuestro de ETA.

Ana Astorga

Profesora de interpretación en la Cuarta Pared (Madrid), tiene una dilatada experiencia en el mundo teatral, donde ha dado vida a personajes de clásicos como Antígona (2003) o Los árboles mueren de pie (2008), o en creaciones propias para su compañía La Xirgu, como Le petit cabaret des horreurs et des perversions (2009), Mise en scène (2010)”, Maravillosa Criatura (2011) y Chéjov nos salvará (2013).

En estos momentos, es una de las protagonistas de la nueva serie de ficción de La 2 (TVE) La ciencia cotidiana, y participa en las obras de teatro La casa de la paz de Lothar Kitstein y Al otro lado, de estreno inminente en Madrid.

Carmen del Conte

Formada en el Col•legi del Teatre de Barcelona, ha completado su formación junto a Andrés Lima o Pablo Mesiez. También es miembro fundador de La Xirgu, participando como actriz en todos sus montajes y dirigiendo Maravillosa criatura el biopic musical sobre Marlene Dietrich. A su primer largometraje, Una peli de Ricardo Coral (2007), también le han seguido cortometrajes con Nicolás Hure-Mihovilcevic Trescientas (2014) o el propio Antonio Morales El Complot Maya Deren (2015). En estos momentos, es una de las protagonistas de Danzad malditos uno de los éxitos teatrales del pasado Frinje, dirigido por Alberto Velasco.

Ana Adams

Formada en La Casona (Barcelona), Cuarta Pared (Madrid) o el Odin Teatret (Dinamarca) de Eugenio Barba. Es el cuarto miembro fundador de La Xirgu, participando en todos sus montajes como actriz. En 2014, debutó en el cine protagonizando Las aventuras de Lily Ojos de Gato de Yonay Boix, recibiendo excelentes críticas. También la hemos podido ver recientemente en 10.000 noches en ningún lugar de Ramón Salazar junto a Najwa Nimri y Lola Dueñas, así como en la adaptación teatral de Los miserables (2011) o protagonizando la pieza en inglés 39 Defaults (2014) de Mar Glez-Gómez y dirección de Laura Madera. En televisión, este año formó parte del reparto de la coproducción de la BBC Refugiados (The Refugees), emitida en La Sexta.

Queda una parte del casting que os terminaremos de desvelar en breve.

BANDA SONORA

La música es otro elemento fundamental en la película. Compartimos con vosotros tres de los temas que aparecerán en ella, tres propuestas tan únicas como geniales de Mursego, Palo Alto y Löpez. Podéis escuchar sus discos directamente en Bandcamp.

Mursego

Palo Alto

Löpez

+ Info

www.byantoniomorales.com
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